catégorie ‘DG’

Mois de l’architecture / Poésie urbaine

jeudi 3 mars 2011

Dans quelques jours commencera le Mois de l’Architecture Contemporaine à Caen. A cette occasion, retrouvez les interventions complètes proposées dans le centre-ville de Caen par les étudiants du Département Design Graphique de l’ésam dans ce dossier de présentation. Ainsi que les différents articles consacrés à ces interventions et au projet « CAEN MEME » de Malte Martin dans Etapes magazine et sur le site de la Ville de Caen.

© Malte Martin / Agrafmobile

 

© Malte Martin / Agrafmobile

Exposition Roger Excoffon (1910-1983)

lundi 15 novembre 2010

/// Bibliographie >

Roger Excoffon et la fonderie Olive

Textes de Sandra Chamaret, Julien Gineste, Sébastien Morlighem

Avant-propos de Gerard Unger
Édition bilingue français-anglais
Traduit du français par Jean-Marie Clarke
560 illustrations, 328 pages dont 64 en couleur, 170 x 245 mm,
ISBN 978-2-35654-014-0, 47 €.

Disponible sur le site d’Ypsilon Éditeur : http://ypsilonediteur.com
 et dans les meilleures librairies dédiées au graphisme et à la typographie

L’Ésad présente du 16 novembre au 17 décembre 2010 une exposition sur Roger Excoffon (1910-1983) qui fut durant plusieurs décennies une figure majeure de la typographie, du graphisme et de la communication visuelle en France.
La majeure partie des caractères conçu par Excoffon, pour la fonderie Olive de Marseille entre 1945 et 1971, avec le soutien actif de son directeur Marcel Olive et la complicité de ses collaborateurs (José Mendoza y Almeida, Gérard Blanchard), sont devenus des classiques de l’imprimerie publicitaire. Ils ont par ailleurs envahi l’espace urbain et les façades des magasins bien au-delà de la France et demeurent toujours visibles: nous avons tous rencontré un jour le Banco, cet alphabet de lettres capitales brut et dynamique, ou le Mistral, adaptation réussie de l’écriture de l’homme du xxe siècle ».
L’ouvrage, que vient de publier Ypsilon.éditeur, avec la participation de l’ésad, à l’occasion du centenaire de la naissance d’Excoffon, célèbre une œuvre d’une rare popularité à travers de nombreux documents peu connus ou inédits (textes, dessins, photographies, publicités, spécimens…). Il met en valeur une approche personnelle nourrie par les arts plastiques et les sciences ; humaines, avec une exigence propre aux impératifs de l’industrie typographique. Pour la première fois, l’histoire de la fonderie Olive est racontée ; chaque caractère est présenté, analysé, illustré ; les principaux écrits d’Excoffon relatifs à son métier et à sa vision de la typographie sont réédités.

Le commissariat scientifique est assuré par les auteurs de cet ouvrage :
Sébastien Morlighem, enseignant en histoire de la typographie à l’Ésad, et
 Sandra Chamaret et Julien Gineste, graphistes au sein de l’atelier Grand
Ensemble (Paris), également responsables de la scénographie de cette
exposition.

/// Informations >

Conférence et vernissage le mardi 16 novembre à 17h30

Exposition ouverte du lundi au vendredi de 10h à 18h.

ésad Amiens
40, rue des Teinturiers
80080 Amiens
http://www.esad-amiens.fr/

Malte Martin à l’ésam le 17 novembre

dimanche 14 novembre 2010

/// Malte Martin invité de l’ésam >

Malte Martin est reconnu internationalement pour ses interventions poétiques (à faible coût) dans la ville dont il est un des seuls à maîtriser les enjeux particuliers. Dans le cadre de notre partenariat avec la Maison de l’Architecture, les étudiants de DG3 devront intervenir pour le mois de l’architecture, en mars, avec des moyens simples pour attirer l’attention des habitants sur leur usage de la ville. Cette rencontre leur permettra d’organiser leur travail sur le terrain, de réfléchir aux supports de communication et de mieux comprendre la dimension poétique du projet.

De 10h30 à 12h Malte Martin tiendra une conférence à l’auditorium sur son travail de commande graphique et ses projets d’investissement de l’espace urbain avec Agrafmobile et de 13h45 à 15h45 il rencontrera les étudiants de DG3 dans leur atelier afin de discuter avec eux de leurs différentes pistes de recherches pour le Mois de l’Architecture 2011.

/// Biographie >

Malte Martin est un graphiste, plasticien et typographe d’origine allemande. Après avoir débuté son parcours par une formation « Bauhaus », à Paris, il intègre les Beaux-Arts et entre dans l’atelier Grapus.
Malte Martin est designer graphique dans les domaines de l’édition, la presse et l’identité visuelle pour des structures culturelles. Aujourd’hui, il poursuit son voyage dans le monde visuel avec son « atelier graphique » et l’association Agrafmobile. Cette association lui permet d’exprimer son «envie de recréer, grâce à ce théâtre visuel, un espace public qui donne à voir et à lire autre chose que des signes administratifs ou commerciaux. C’est aussi une tentative de reconquérir l’espace public comme espace d’imagination appartenant à ceux qui y vivent».

/// Projets Agrafmobile >

Depuis 2007, Agrafmobile reproduit les interventions sous l’appellation «Mots publics», dans la même quartier St-Blaise à Paris. Il s’agit d’une démarche artistique qui déploie de nouvelles formes poétiques urbaines sur différents supports pour une lecture dans l’espace public.
Des supports légers comme des papiers d’emballage vont faire leur apparition dans le quotidien
du quartier, et des surfaces d’affichage grand format vont «pousser» sur les murs et les vitrines et donner aux paroles formulées dans les ateliers une dimension publique, les rendant accessibles à tous.
Malte Martin a réalisé des interventions pour Chaumont (Festival international du graphisme), pour Fontenay-sous-Bois (la vitrine de la Galeru), Villetaneuse, à Chinon ou pour La Nuit Blanche.
À chaque fois, il s’agit de construire un projet unique, en lien avec un lieu et ses habitants, avec respect et lisibilité. Les supports peuvent être des lettres, des flyers, de simples rubans, comme des affichages, des pochoirs, des actions dans la rue.
«… Malte Martin rend public, et même, en y faisant résonner ce que son geste de graphiste contient de générosité, je dirais qu’il rend au public. C’est-à-dire qu’il donne quelque chose aux gens comme si les passants anonymes de la rue y avaient droit…» Gérard Wajcman


/// Références >

Malte Martin, éditions Pyramid
Agrafmobile, éditions de L’Œil
www.etapes.com
http://www.agrafmobile.net/
http://www.galerie-anatome.com/

Affiches Portes Ouvertes 2011

mercredi 10 novembre 2010

affiche finalisée d'Émilie Villedieu de Torcy

affiche sélectionnée d'Émilie Villedieu de Torcy

projet d'affiche d'Anne Jacquinot

projet d'affiche de Mickaël Martin

projet d'affiche de Céline Tohier

projet d'affiche de Camille Blanchemain

projet d'affiche de Laszlo Szklorz

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Les étudiants devaient concevoir une série de trois affiches, ou teasing, avec un système modulaire en vue d’aborder aussi bien les portes ouvertes de février que le concours d’entrée du mois de mai. Au final, cette réflexion plus graduée, les a amenés à concevoir une affiche synthétique avec différents niveaux de lecture.

Exposition des DNAT 2010

vendredi 8 octobre 2010


carton réalisé par Pauline Collet

L’exposition des travaux de DNAT (spécialité design graphique) se tiendra dans les salles d’accrochages de l’ésam le vendredi 15 octobre de 12h à 17h en compagnie des diplômés.
Un vernissage est prévu à 12h.
Types de projets exposés : édition, illustration, animation, typographie, communication visuelle…

Pour tous renseignements > http://www.esam-c2.fr/

vernissage de l'exposition

accrochage de Mathieu Leprince

salle d'accrochage de Morgane Rausch

salle d'accrochage d'Élise Bonhomme

projet de diplôme d'Élise Bonhomme

 

Ordre de passage DNAT 2010

jeudi 7 octobre 2010


Mercredi 13 octobre


9h15-9h45 > Réunion membres du jury

9h45 > Présentation du Jury aux candidats du DNAT

10h > Amandine Le Goïc / Salle d’accrochages n°3

10h30 > Élise Bonhomme / 2 petites salles d’ARC

11h > Délibération

11h30 > Nathalie Anthoine / Grande salle d’ARC

12h > Martin Laignel / Salle d’accrochages n°2

12h30 > Délibération

13h>14h30 Déjeuner

14h30 > Camille Fadel / Salle d’accrochages n°1

15h > Morgane Rausch / Salle d’accrochages n°3

15h30 > Pierre Hardel / 2 petites salles d’ARC

16h > Délibération

16h30 > Mathieu Leprince / Grande salle d’ARC

17h > Aude Veillet / Salle d’accrochages n°2

17h30 > Délibération

18h > Annonce des résultats


Jeudi 14 octobre


9h > Pauline Collet / Salle d’accrochages n°1

9h30 > Clémence Lemonnier / Salle d’accrochages n°3

10h > Alice Lefort / 2 petites salles d’ARC

10h30 > Délibération

11h > Hafid Mai / Grande salle d’ARC

11h30 > Mathilde Tancoigne / Salle d’accrochages n°2

12h > Délibération

12h30 > Annonce des résultats

13h > 14h30 Déjeuner

14h30 > 17h30 Montage de l’exposition des DNAT


Vendredi 15 octobre


11h-17h Exposition des DNAT

Calendrier de rentrée Design Graphique

dimanche 26 septembre 2010

Lundi 20 septembre avant 16h dépôt des 5 illustrations pour Bologne pour les anciens DG3 et PJ4 typo (dans une enveloppe à votre nom, avec le formulaire d’inscription dûment rempli et les vignettes collées au dos de chaque images (http://www.bookfair.bolognafiere.it/en/mostraillustratori/partecipare). Les dossiers incomplets ne seront pas envoyés. L’envoi sera groupé.

Lundi 27 septembre de 10h à 13h, relecture et validation des mini-mémoires par Christophe Bouder, Thierry Weyd et Sarah Fouquet en atelier DG3 (http://designgraphique-esam.blogspot.com/2009/09/mini-memoire-dnat.html) et répartition des crédits d’impression
Attention, tout mini-mémoire comportant trop de fautes ne sera pas relu. Les crédits d’impression traceuse et A4-A3 ne seront pas délivrés ultérieurement donc soyez au rendez-vous.

Mercredi 29 septembre rentrée et présentation des cours

Jeudi 30 septembre avant 12h dépôt des mini-mémoires en 5 exemplaires au bureau de la scolarité

Mardi 5 octobre suivi DNAT Thierry Weyd

Mercredi 6 octobre suivi DNAT Tanya Rodgers

Jeudi 7 octobre suivi DNAT Jean-Baptiste Levée (professeur de typographie) et Sarah Fouquet

Lundi 11 octobre Suivi accrochages avec Christophe Bouder

Mardi 12 octobre Suivi accrochages DNAT Bernard Chéreau, Jean-Baptiste Levée, Thierry Weyd et Sarah Fouquet

Mercredi 13 et jeudi 14 octobre (finalement) DNAT
http://designgraphique-esam.blogspot.com/2009/05/criteres-du-dnat.html
présidente de jury: Anne Mattler (graphiste Libération)
professeur de culture générale : Florence Robert (historienne du graphisme)
invité professionnel : Sébastien Ozenne (graphiste)
professeur édam : Thierry Weyd

Vendredi 15 octobre 12h exposition des projets de DNAT

Entre le 8 et 12 octobre (cela reste à déterminer) montage de l’exposition au CHU

Mercredi 20 octobre 18h vernissage de l’exposition sur la douleur au CHU suivi d’un concert d’Anne-Flore à 19h30

Éditions Ypsilon, la bilbiothèque typographique

lundi 20 septembre 2010

/// Publication >

Martin Majoor & Sébastien Morlighem José Mendoza y Almeida

Martin Majoor & Sébastien Morlighem
José Mendoza y Almeida

03/2010
édition bilingue français-anglais

Traduit de l’anglais par Étienne Dobenesque
pages
170 x 245 mm 34 €
http://www.ypsilonediteur.com/

/// José Mendoza y Almeida >

Né en 1926 à Sèvres, José Mendoza y Almeida est le dessinateur de caractères français le plus ancien toujours en activité. Il possède la particularité d’avoir publié ses principales créations dans les plus grandes fonderies internationales. Sa longue carrière, ponctuée par de nombreux travaux de graphisme et de calligraphie
 pour l’édition, la publicité et la communication, l’a amené à travailler avec d’importantes figures telles que Maximilien Vox et Roger Excoffon. Il enseigna également à l’Atelier national de création typographique au sein de l’Imprimerie nationale.

Cet ouvrage, le premier qui soit dédié à son œuvre, est composé d’une introduction de Jan Middendorp et de plusieurs essais écrits par Martin Majoor et Sébastien Morlighem, consacrés au Pascal, au Photina, à l’ITC Mendoza Roman et à d’autres créations moins connues. De nombreux documents inédits sont reproduits pour la première fois.

/// Extraits >

L’origine du Pascal remonte directement à Guillermo de Mendoza2, le père de José Mendoza. Celui-ci put apprécier et apprendre dès l’âge de onze ans auprès de son père la beauté de l’art du dessin, des lettres et de la typographie. En 1943, alors que son fils avait dix-sept ans, Guillermo de Mendoza réalisa un ensemble de dessins pour un alphabet de style incise, mais il mourut l’année suivante. Ces dessins furent le point de départ de la première création typographique sérieuse de Mendoza, lorsqu’en 1953, il commença à dessiner un alphabet qui s’en inspi- rait directement. Le principe des formes incises demeura, de même que le nom, Pascal (hommage au philosophe français), mais le nouvel alphabet était meilleur à bien des égards. Les capitales étaient moins « fantaisistes », mieux structurées tout en demeurant très élégantes. Mais c’est la création du bas-de-casse qui révéla tout d’abord le talent de dessinateur de Mendoza.
La conception d’un caractère sans empattements mais contrasté et avec des formes incises peut être considérée comme une réaction aux linéales ration- nelles suisses et allemandes alors très répandues. Mendoza n’était pas le seul à réagir à cette formalisation du dessin. Maximilien Vox, son premier employeur, avait commencé à parler, avec d’autres, du renouveau d’une tradition latine dans la création typographique – ce qu’il appelait la « graphie latine », une forme de sensibilité qu’il caractérisait évasivement comme « un certain art d’être, de vivre, de penser – et d’écrire »3. Mendoza avait pleinement et, d’une certaine manière, naturellement conscience de cette sensibilité latine, en partie peut-être du fait de ses origines espagnoles, et elle se manifeste dans l’ensemble de son œuvre. Les capitales du Pascal s’inspiraient des inscriptions lapidaires romaines tandis que le bas-de-casse se fondait plutôt sur un romain de type Garamond, mais dans les deux cas, la « sensibilité latine » était évidente.
Mendoza n’était pas non plus le seul créateur à réfléchir à un caractère sans empattements inspiré des formes humanistes romaines. En Allemagne, Hermann Zapf, de huit ans son aîné, s’était déjà fait un nom avec des caractères comme le Palatino (1950) et le Melior (1952). Il emprunta la même voie « latine » que Mendoza en dessinant l’Optima, publié en 1958 par la fonderie Stempel. Zapf fut également influencé par les capitales sans empattements de certaines inscriptions romaines, voulant même nommer sa création « Neu-Antiqua » (« nouveau romain »). L’Optima et le Pascal ont été comparés de nombreuses fois, mais il ne fait aucun doute qu’ils ont été créés indépendamment l’un de l’autre, tout en étant le fruit de la même époque.


Exposition Moebius à la fondation Cartier

mardi 14 septembre 2010

/// Du 12 octobre 2010 au 13 mars 2011 « Moebius trans-forme » >


Du 12 octobre 2010 au 13 mars 2011, la Fondation Cartier pour l’art contemporain présente MOEBIUS-TRANSE-FORME, la première grande exposition à Paris jamais consacrée à l’oeuvre de Jean Giraud, connu sous les pseudonymes de Gir et Moebius. Icône incomparable de la bande dessinée, inventeur de formes extraordinaires, dessinateur génial, Moebius est un artiste qui dépasse les limites traditionnelles de sa discipline. Cette exposition inédite s’organise autour du thème de la métamorphose, un motif majeur et omniprésent dans son oeuvre. Avec leurs paysages et leurs personnages en perpétuelle transformation, ses dessins explorent les confins de l’inconscient et dévoilent un monde imaginaire et fantastique. À travers la métamorphose souvent brusque et inquiétante d’une figure, d’un décor, Moebius révèle un monde où les apparences ne sont pas aussi stables qu’on pourrait le croire.

/// Biographie du dessinateur >

Né en 1938, Jean Giraud alias Moebius ou encore Gir, est un auteur et dessinateur légendaire de la bande dessinée. En 1963, sous la signature de Gir, il crée avec Jean-Michel Charlier – à l’époque directeur de Pilote – la série Blueberry, qu’il poursuit après sa disparition et qui compte aujourd’hui une trentaine d’albums. Cofondateur en 1975 de Métal Hurlant et de la maison d’édition Les Humanoïdes Associés, Jean Giraud y développe un style unique signé Moebius. Il y publie des oeuvres révolutionnant l’aspect créatif de la bande dessinée tels que Arzach (1976) ou Le Garage hermétique (1979). Par la suite, il crée avec Alexandro Jodorowsky une nouvelle série, L’Incal (1980), et participe à de nombreux projets cinématographiques. En 1997, il refonde avec sa femme Isabelle sa propre maison d’édition, Moebius Production / Stardom, où ils éditent ensemble livres et sérigraphies consacrés à son oeuvre, notamment la série Inside Moebius dont le tome 6 est sorti en janvier 2010, et organisent des expositions à travers le monde.

/// Informations > http://fondation.cartier.com/

Conqueror le papier qui offre des polices

lundi 13 septembre 2010

/// AW Conqueror, une police de Jean-François Porchez libre de droits >

La marque de papier Conqueror offre une police de caractères exclusivement dessinée pour elle par Jean-François Porchez. Vous pouvez la télécharger sur ce lien > http://conqueror.com/
La fonte comprend une didot, une sans, une inline, une carved, une slab et un caractère chinois.

Merci à Thomas Rainfroy pour l’info.